Студийное оборудование на всю жизнь: техника, которая служит вечно

Ваша студия может расти и меняться, но определённое оборудование остаётся неизменным. Мы рассмотрим студийное оборудование, которое вы сохраните на всю жизнь — технику, проверенную временем как в профессиональных, так и в домашних студиях.

Пользователи домашних студий часто попадают в цикл: окружают себя избытком доступного оборудования и постоянно продают и заменяют устройства в ценовом диапазоне $300-$500. Вопреки распространённому мнению, большое количество снаряжения не делает вас продуктивнее, а постоянная перенастройка рабочего места и изучение нового оборудования отнимает время.

Вместо этого мы рассмотрим оборудование, которое не только создано на века, но и не выходит из моды с изменением трендов и не устаревает из-за технологических сдвигов в индустрии. Это техника, которая находит своё место в рабочем процессе практически каждого проекта, и хотя она сохраняет свою стоимость на протяжении лет, вы вряд ли захотите с ней расстаться.

Shure SM57: легенда среди микрофонов

История Shure SM57 восходит к дизайну Unidyne Бенджамина Бауэра 1937 года, который был дополнительно усовершенствован через капсулу Unidyne III, разработанную Эрни Зилером в 1959 году. Корпус микрофона изготовлен из литой стали, покрытой слоем устойчивой к царапинам эмалевой краски для дополнительной защиты.

SM57 — один из самых популярных выборов среди звукорежиссёров.

Один из ключевых аспектов дизайна заключается в том, что хотя он использует ту же капсулу, что и его сценический собрат SM58, плоская поликарбонатная крышка и сетка из нержавеющей стали позволяют размещать микрофон чрезвычайно близко к источнику звука с высоким уровнем звукового давления, например, к динамику гитарного усилителя.

Знаменитая динамическая конструкция с подвижной катушкой использует диафрагму из майлара, фиксированный магнит и медную звуковую катушку для захвата звука без необходимости фантомного питания. Кроме того, трансформаторно-симметричный выход подавляет электромагнитные помехи.

SM57 считается «швейцарским ножом» звукозаписи: его можно использовать для вокала, гитар, перкуссии, духовых инструментов и практически всего, что издаёт звук.

Neumann U87 Ai: эталон студийных конденсаторных микрофонов

Представленный Neumann ещё в 1967 году, U87 ознаменовал отход от лампового дизайна знаменитого U67. U87 использует FET-дизайн, что означает, что ему не требуется внешний блок питания, как большинству высококлассных ламповых конденсаторных микрофонов. При этом он разделяет ту же капсулу U67, которая была модифицирована для интеграции в FET-схему.

Это придаёт U87 свою уникальную индивидуальность с характерной выделенной серединой, чёткой передачей транзиентов и тем самым фирменным высокочастотным блеском Neumann.

В середине 1980-х годов Neumann представил версию Ai с DC-DC преобразователем, который заменил питаемую от батареи схему, сделав микрофон более чувствительным. Однако стоит убедиться, что вы оптимизировали акустику помещения, прежде чем оснащать свою студию микрофоном такого уровня.

Используете ли вы U87 как основной вокальный микрофон в своей вокальной кабине или как пару overhead в вашей лайв-комнате, вы гарантированно получите результаты, которые сразу же впишутся в современный музыкальный контекст. U87 — отличная точка входа в мир высококлассных конденсаторных микрофонов, и даже если у вас есть другие варианты в арсенале, он остаётся «старым надёжным» среди микрофонов.

Rupert Neve Designs Shelford Channel: современный аналог легендарного 1073

Представленный в 2016 году, Shelford Channel постепенно стал современным эквивалентом культового канального стрипа 1073, который определял звук нескольких эпох в истории звукозаписи. В то время как бесчисленные производители соревнуются за звание создателя идеального клона 1073, его изобретатель Руперт Нив свернул в новую территорию с Shelford Channel.

Используя современную высоковольтную дискретную электронику класса A, Shelford обеспечивает сфокусированное и открытое звучание с punchy-транзиентами, что идеально подходит для лид-вокала, будь то в студии или на сцене.

Для добавления опциональной окраски Shelford также имеет выбор схем насыщения Silk: красную (средние и высокие частоты) и синюю (нижние средние частоты) для возбуждения различных гармоник.

Индукторный эквалайзер включает современную высокочастотную полосу (8/16 кГц), среднечастотную полосу в стиле 1073 (220/400/900/1800/3500/7500 Гц) и музыкально гладкую низкочастотную полосу в стиле 1064 (35/60/100/220 Гц), обеспечивая отличный баланс широкой тональной коррекции и хирургически точных инструментов.

Shelford также выделяется современным компрессором с диодным мостом в стиле 2254 с функциями параллельной обработки и внутренней/внешней сайдчейн-функциональностью.

Empirical Labs Distressor: компрессор, ставший стандартом индустрии

Представленный в середине 1990-х годов, Distressor Дэва Дерра быстро стал индустриальным стандартом, обладая способностью имитировать винтажные кривые компрессии и быстро доставлять вас в ballpark 1176 или LA-2A. Использование стереопары Distressors на вашей барабанной шине — это аудиоэквивалент масла на тосте.

С выбором режимов гармонических искажений вы можете выбирать между ламповыми (гармоники 2-го порядка) и ленточными (гармоники 3-го порядка) гармониками, в то время как легендарная настройка Nuke обеспечивает тот самый «раздавленный» звук компрессии, идеальный для overhead-микрофонов барабанов.

Помимо своего звучания, причина, по которой Distressor является таким распространённым студийным устройством, заключается в том, что им очень легко управлять. Просто выбрав настройку соотношения 4:1, вы мгновенно оказываетесь на территории 1176, в то время как опто-настройка 10:1 активирует отдельную схему детектирования для звука LA-2A.

Также существуют различные способы формирования начала компрессии: настройки сайдчейн-фильтра для предотвращения «накачки» компрессора низкочастотной энергией или усиление средних частот для подавления резкости в этой области.

Latch Lake micKing: последняя стойка, которую вы когда-либо купите

Когда вы собираете профессиональную вокальную кабину или лайв-комнату для ежедневного профессионального использования, имеет смысл инвестировать в микрофонные стойки, которые смогут выдержать такой темп. Серия micKing от Latch Lake Music разработана как последняя стойка, которую вы когда-либо купите — она настолько надёжна, насколько это возможно, и идеально подходит для удержания ваших драгоценных высококлассных ламповых микрофонов.

В серии micKing существует диапазон опций с журавлём и прямых стоек, а также апгрейды с журавлём. Сцепление, подобное тискам, обеспечивается запатентованным сцеплением журавля с почти 16 квадратными дюймами фиксируемой поверхности и однотouch-замками уровня для быстрой и лёгкой точной настройки.

Вложенные периметрически утяжелённые основания из чугуна также являются особенностью, обеспечивающей стабильность, с колёсами для перестановки вашей установки без задержки сессии.

Чтобы гарантировать, что кабели не будут раздавлены на их пути, основания слегка приподняты, а крепление микрофона использует spin grip для крепления микрофонов без скручивания микрофона или его кабеля.

В целом, серия micKing имеет тот промышленный вид и качество сборки, которое превращает ваши микрофоны в прецизионные инструменты для получения максимального результата от любого источника звука в вашем акустическом пространстве.

Вердикт

Инвестиции в качественное студийное оборудование, которое прослужит десятилетия, — это разумный подход для серьёзных звукорежиссёров и продюсеров. Shure SM57 остаётся универсальным инструментом для любых задач, Neumann U87 Ai — эталоном среди конденсаторных микрофонов, Rupert Neve Designs Shelford Channel предлагает современную интерпретацию легендарного звучания, Empirical Labs Distressor обеспечивает непревзойдённую гибкость компрессии, а Latch Lake micKing гарантирует надёжность и стабильность.

Это оборудование не устареет с изменением трендов, сохранит свою стоимость и продолжит радовать вас качеством звучания на протяжении многих лет. Вместо того чтобы постоянно гнаться за новинками, лучше один раз инвестировать в проверенную временем технику, которая станет фундаментом вашей студии.